“驭风”代表马术的自由、力量与速度，象征着一种突破束缚、天人合一的精神迎接2026午马年的到来。
“霓裳”代表时尚的尽头是东方美学，它宣告着，最极致的优雅，是生于文化的碰撞；最先锋的时尚，是藏于历史的纵深。剪纸艺术被转化为服装结构，“虚实相生”留白处自有天地，让千年非遗剪纸在马术场景中“活”起来，手工艺的“温度”与马术的“风度”相融合，展现出了一种刚柔并济、古今对话的时尚新范式，这是设计师墨话对“中式美学无边界”的终极诠释。
秀场压轴是一套6米长的“马踏飞燕”红色绝美华服，仿佛穿越时空，从千年华夏文明中缓缓走来，把东方韵味展现得淋漓尽致。热烈的掌声，争先恐后举起手机拍照的嘉宾们让现场气氛达到了高潮，这套剪纸华服用时80多天，共剪了10万多刀。
在这里，我们看到的剪纸艺术不再是局限于纸张窗花，而是以衣载道，赋时光以生命，每一件华服，都始于一双传承千年的手。当指尖执起面料，当剪刀游走如笔，剪纸的呼吸，烙印在马术的脉搏上，“马踏飞燕”“龙凤祥云…”的古老图腾在镂空中苏醒，随身形宛转游动。
这场秀，如同一封《未寄的诗》，如今已寄达。非遗剪纸华服，穿上它，是美的突围，更是东方美学写给世界的散文诗!愿这身披着文化之光的匠心独运，照亮你来时的路，也辉映你前往的远方。
它不仅仅是一场非遗服装大秀，更是一场关于在地文化自信的叙事——我们正在以优雅驯服的力量，以传承注解着创新，在番禺四海城艺术长廊的舞台上，完成了一场静默而磅礴的“正午”对话。
墨话非遗服装实景大秀，是城市中行走的文化名片，每一次出场，都成为一场无声的文化叙事；而墨话多处非遗服饰美学空间、非遗手工研学成功融入城市公园和乡村振兴场景，打破传统博物馆静态展陈的局限，形成“主体一技艺一空间”的交互模式，受到政府和世界各地游客一致好评。
设计师墨话（候晓琳）
【墨话】是中国文化的代表性品牌之一，始终如一坚持“中国文化，服饰表达”，运用非遗刺绣、扎染，剪纸，大漆，手绘等工艺在时尚碰撞中守正创新。创始人墨话(候晓琳)说“非物质文化遗产是宝贵的精神财富，承载着一代代人的记忆，我们需要在新时代里践行文化自信，讲好大国故事。”
从三尺讲台到 T 台舞台，从厨房烟火到镁光灯下，“ 美龄模特 ” 们用自信与从容打破年龄标签，以优雅姿态诠释 “ 岁月不败美人 ” 的真谛。精致剪裁的旗袍勾勒东方韵味，时尚摩登的套装展现时代风采，每一步摇曳生姿，每一瞬皆是焦点。
