[奇观]卢浮宫艺术品全集（雕塑类）<2 [25P] [复制链接]

卢浮宫Cour Carree 西墙的雕塑

作者Eugene Guillaume

《圣女贞德倾听圣母的声音》

（Joan of Arc listening to her voices）

作者Francois Rude

Francois Rude 创作的最大的雕塑作品是巴黎凯旋门上的群雕《马赛曲》。

《爱神（丘比特）将赫拉克利斯的棍棒改制为弓箭》

（Love fashioning a bow from the club of Heracles）

《在路易十四的肖像前，雕塑咨询绘画》

作者Jacques Prou（1655–1706）

《丘比特与普赛克》（Cupid and Psyche）

作者卡诺瓦（Antonio Canova）

《维纳斯与戴花冠的美女》

（Venus having Beauty crowned）

作者Louis-Simon Boizot (1743–1809）

《男性躯干》

出土于古希腊伊奥尼亚12 城邦之一的米利都（Miletus）

约公元前480年的作品

《赫拉克利斯和他的儿子忒勒福斯》

（Heracles and his child Telephos）

公元前1-2世纪罗马帝国的雕塑

忒勒福斯在特洛伊战争中是支持特洛伊的国王

Borghese Vase 花瓶

这个名称的来源并不清楚，是一种“所谓”（so-called）的称呼。这个巨大的花瓶是1569 年从原凯撒大帝的庄园Horti Sallustiani 出土的，制作年代约为公元前40–30 年。这个花瓶的尺寸：高度（with foot）1.7 m，高度（without the foot）1.2 m，直径1.35 m。

《安提诺乌斯》（Antinous Mondragone）

Mondragone是意大利卡塞塔省的一个区，安提诺乌斯（Antinous）是罗马皇帝哈德良的情人，在他生前和死后，哈德良为他制作了1000多个雕塑。这是其中之一，作于公元前130年。这座高达0.95米的特大型胸像，被很多游客誉为卢浮宫“最漂亮的胸像”。

阿格里帕

（Marcus Vipsanius Agrippa，前63-前12年）

《萨莫特拉斯的胜利女神》

（Winged Victory of Samothrace）

大约作于公元前190年

《凡尔赛的戴安娜》（Diana of Versailles）

公元1-2世纪的作品，发现于意大利

罗马神话中的戴安娜，对应于希腊神话的阿耳忒弥斯（Artemis）：宙斯的女儿，狩猎女神，月亮女神，奥林匹斯山上的12主神之一。关于戴安娜的雕塑作品非常多，这件作品可能是最著名的一件。这件雕塑中，戴安娜的圣兽，一只梅花鹿，跟随着她，她的一只手正在从背着的箭筒里抽出一支箭。

《阿尔勒的维纳斯》（Venus of Arles）

《睡着的Hermaphroditus》

（Sleeping Hermaphroditus）

公元前2世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于2世纪

豪华的床垫是1619年意大利雕塑家贝尔尼尼的作品

希腊神话：这个孩子是赫尔墨斯（Hermes）和阿芙罗狄蒂（Aphrodite，相当于罗马神话中的维纳斯）的儿子，他是一个女性化的男孩，因为他与一个水中宁芙和为一体了，所以属于“两性人”。

《睡着的Hermaphroditus》

（Sleeping Hermaphroditus）

《三美图》（The three Graces）

可能作于公元2世纪，一件希腊雕塑的罗马复制品。按照教皇保罗五世（Pope Paul V）的要求，1609年，Nicolas Cordier 对这组群雕进行了很大量的修复工作。卢浮宫1807 年收购。

《蹲着的阿芙罗狄蒂》

（Crouching Aphrodite，即维纳斯）

真人大小：高度0.71米。作者不详

这是希腊雕塑的罗马复制品，并且做了修改：女神的左手伸向脖子的后面，右手拦在胸前，造型优美典雅。

《带着常青藤花冠，拿着葡萄的迈娜德》

（Maenad crowned with ivy and grapes）

作者不详

公元前3 世纪的一件希腊雕塑的罗马复制品

作于大约1-2世纪

这件雕塑的高度为1.76 米

希腊神话中，经常喝得醉醺醺的酒神狄奥尼索斯，有很多同样喝得痴狂疯癫的追随者，男性们叫做萨提尔（Satyr），女性们叫做迈娜德（Maenad）。这件文物是拿破仑的战利品之一。

《年轻的萨提尔在吹笛子》

（Young satyr playing the flute）

这件作品的背景，也是一片精美的浮雕

《年轻的萨提尔在吹笛子》

（Young satyr playing the flute）

普拉克西特列斯（Praxiteles），斯科帕斯（Scopas），留西波斯（Lysippos）是希腊化时代的三大雕塑家。这件雕塑是罗马人模仿希腊三大雕塑家的风格创作的，时间大约为1-2世纪，这个孩子的高度1.32 米。1907年购入。

《阿芙罗狄蒂雕塑的残躯》

（Fragmentary statue of Aphrodite）

属于Esquiline Venus 型维纳斯

这件作品来自意大利的Brindisi，公元2世纪的罗马复制品，高度0.96 米。

《宁芙与贝壳》（Nymph with a shell），作者不详

原作品是一个年轻女孩玩羊骨头游戏的希腊雕塑，罗马人复制的时候修改为手持贝壳的姿势，作于公元一世纪。这件作品高度0.60 米，曾进行过很多修补工作。

《年老的半人马被爱洛斯捉弄》

（Old Centaur teased by Eros）

17世纪意大利出土的文物

这件作品是公元前2 世纪的希腊雕塑的罗马复制品，作于1-2 世纪。半人马是希腊神话中的一种性格温顺的动物，爱洛斯是希腊神话中的小爱神，相当于罗马神话里的小爱神丘比特。

在提沃利（Tivoli）的哈德良庄园（Hadrian's Villa）里，人们发现了与这件作品同样的一件雕塑，用灰黑色的大理石雕刻而成，此外还发现了同样质地的灰黑色大理石制作的另外一件雕塑：《年轻的半人马嘲笑受伤的爱洛斯》（Young Centaur laughing at Eros's wounds）。这一对雕塑，现在Capitoline Museums 博物馆展出。

因此，人们估计卢浮宫的这件作品，本来也是一对雕塑之一，但是不知道另外一件雕塑在哪里。不述。

《身披斗篷的男性的残躯》

（Fragmentary statue of a man clad in a chlamys）

这件雕塑身上，充斥着某种庄严的皇家风范，被认为很可能是亚历山大大帝的一座雕像的残躯。这是一件希腊化时代雕塑的罗马复制品，作于公元1-2 世纪左右，出土于法国西南的Pezenas 附近地区。

《爱洛斯为他的弓箭上弦》

　　Eugene Guillaume是19世纪的法国雕塑家，他的作品《生命之河》（La Rive de la vie）位于卢浮宫Cour Carree的西墙上。这件雕塑完成于1855年，是Guillaume的代表作之一。

　　《生命之河》描绘了一群裸体的男女老少，围绕着一条象征生命的河流，展现了人类从出生到死亡的全过程。雕塑中的人物姿态各异，有的在河边嬉戏，有的在沉思，有的则静静地坐着，体现了生命的多样性和丰富性。

　　这件雕塑采用了现实主义的手法，人物形象栩栩如生，肌肉线条流畅自然。同时，雕塑的整体构图和谐统一，人物与河流、周围的环境融为一体，形成了一幅生动的画面。

　　《生命之河》不仅是Guillaume个人艺术风格的体现，也反映了19世纪法国雕塑的特点。这一时期的雕塑家注重对人体的观察和刻画，追求真实自然的表现效果。同时，他们也开始关注社会现实问题，试图通过艺术作品传达出对人生和社会的思考。

　　总的来说，《生命之河》是卢浮宫中一件重要的雕塑作品，它以其深刻的主题、精湛的技艺和独特的艺术风格，成为了19世纪法国雕塑的杰出代表。这件作品至今仍然吸引着世界各地的游客和艺术爱好者前来欣赏和思考。

卢浮宫雕塑馆藏品介绍
卢浮宫始建于1204年，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世，拥有的艺术收藏达60万件以上，雕塑馆中更是不乏众多珍贵的艺术杰作，以下为你介绍其中一些著名的藏品：

《胜利女神像》
基本信息：又名《萨莫色雷斯尼姬像》，作者已无从考证，是世界最著名的人物雕塑之一，也是法国卢浮宫镇宫三宝之一。
外观造型：这尊女神像高2.44米，尼姬女神犹如从天而降，呈前倾展翅欲飞之态，被风吹拂的衣裙贴着身体，可隐见女性人体的完美。虽然女神的头和手臂都已丢失，但凭借强大的气场和磅礴的气势，不论从哪个角度，观赏者都能看到和感受到胜利女神展翅欲飞的雄姿。
《汉谟拉比法典》
历史背景：是中东地区的古巴比伦国王汉谟拉比大约在公元前1776年颁布的法律汇编，是最具代表性的楔形文字法典，也是世界上现存的第一部比较完备的成文法典。
外观结构：法典原文刻在一段高2.25米，上周长1.65米，底部周长1.90米的黑色玄武岩石柱上，故又名石柱法。整个石碑上半部分雕刻的，是汉谟拉比国王和太阳神沙玛什的雕塑；而下半部分，则是楔形文字记录的当时社会诉讼依据的法条规则。
价值意义：它不仅是人类研究古代巴比伦经济、政治、法律制度的极其重要的文物，也是古代巴比伦艺术的重要代表。
《书吏凯伊像》
基本信息：又称《书吏坐像》《盘腿而坐的书吏》，来自于4500年前的古埃及，于古埃及第四王朝时期雕刻而成，是埃及古王国时期写实主义的杰作，也是卢浮宫古埃及文物部最闻名于世的雕塑之一。
外观造型：雕像高53厘米，以石灰岩彩绘制成。书吏盘腿而坐，膝上展开纸草卷，手握芦苇杆笔，两只眼睛直视前方，好像在聆听谁说话，表情十分严肃，其水晶镶嵌的眼珠栩栩如生，松弛的腹部和专注神态打破法老雕像的程式化，展现古埃及艺术的写实主义。
价值意义：现在出土的古埃及书吏像很多，唯独这一尊结构最完整，表情最真切，也最富有艺术魅力，是与《图坦卡蒙的黄金面具》一个重量级别的旷世藏品。
《被缚的奴隶》
基本信息：又名《反叛的奴隶》，是米开朗基罗·博那罗蒂于1516年创作的大理石雕塑，现收藏于法国巴黎卢浮宫。
外观造型：作品塑造了一个被绑在石柱上的健壮的奴隶，他把奴隶身体以外的部分做了最粗糙的保留，像是人物的苦难印记。雕塑中的人物如公牛一样的身体呈螺旋形强烈地扭曲着，似乎正在挣脱身上的绳索。
价值意义：作品充分利用了大理石丰富的表现力，身体强烈的动感造型刻画出不屈的反抗精神，这里所表现的与其说是个青年奴隶，不如说是全人类反抗暴政、为自由而战的崇高美德，更是雕塑家心中如火般激情的真实写照。
《垂死的奴隶》
基本信息：是米开朗基罗的三大雕塑之一，于1516年创作。
外观造型：这件雕塑作品中塑造了一位容貌健美、比例匀称、身体结实、疲乏不堪的青年，他左手枕在脑后，右手轻轻放在胸前，他胸前的那条绳索象征着禁锢的暴力与专政，全身肌肉舒展放松，似有灵魂进入天国、肉体得到解脱的境界