在演艺圈的拍摄现场，真实与虚构的边界变得更加模糊。演员们为了营造更真实的氛围，采取“假戏真做”的表演手法。然而，这也让演艺人员陷入了一场道德和职业的博弈。他们不得不在追求艺术的同时，考虑自身的身体和心理健康。拍摄现场变成了真实与虚构、艺术与职业安全的交织之地。

演员为了在戏中展现真实感，常常置身于危险的情境中，甚至在拍摄过程中受伤。这样的付出既是对艺术的追求，也是对自身职业的担当。然而，身体和心理的双重伤害，让演员们在追求真实感的同时付出了巨大的代价。这是否值得成为演员们的必经之路？

在一些案例中，导演们为了追求所谓的“真实感”，不惜逼迫演员冒险，将演员当作工具，而非艺术的创作者。这样的行为无疑是对演员身体和心灵的一种伤害。导演们应该意识到，在追求真实感的同时，演员的安全同样重要。导演的责任是在保护演员的前提下完成艺术创作，而不是将演员置于危险之中。

观众们对于“假戏真做”往往持有矛盾的态度。一方面，观众们追求更真实的表演，希望能够更深刻地感受到情感的真实。然而，当演员因此受伤时，观众们又会责备演员不够专业。这种观众期待与演员安全之间的博弈，让整个演艺圈面临着道德底线的挑战。

演艺圈内的“假戏真做”现象凸显了整个行业的一些问题。为了寻找解决之道，演员、导演、观众都需要共同努力。在追求真实感的同时，演员们应该对自己的身体和心理负责，导演们应该在保护演员的前提下完成艺术创作，观众们则需要理性对待真实感的追求，不以牺牲演员为代价。

在未来的演艺道路上，我们期待看到更多的平衡与创新。演员们可以通过更科学的表演技巧来呈现真实感，而非通过冒险的方式。导演们应该更加注重演员的安全，不以牺牲演员为代价去追求所谓的“真实感”。观众们也可以通过理性的眼光，鼓励行业朝着更加安全、创新的方向发展。

演艺圈的“假戏真做”现象引发了对真实感的思考。在探讨真实感的同时，我们不应忽视背后演员为之付出的代价。追求真实感不应成为演员们身体和心理的负担，而应该是一种艺术的创新。在演艺圈的未来道路上，我们期待看到更多平衡与创新的共赢之道，让真实感的追求既不失艺术的精彩，又不牺牲演员的安全。

阅读应当成为吸引学生爱好的最重要的发源地。我的教育信念的真理之一，便是无比相信书的教育力量。——苏霍姆林斯基

上海富 婆14万月薪招“丫鬟”？

前段时间，一则招聘启事刷爆朋友圈。“上海富太太月薪14万招保姆！”

月薪14万？算下来年薪168万。

如此高薪，令众多月薪不过万的网友们震惊万分。

但比工资更引人注目的是工作内容。

启事上写道，保姆要高中以上学历，必须身材高挑，还要会唱歌跳舞。

这些要求还算正常，但震碎三观的是以下这些内容：

“伺候太太需要提供跪式服务。”

“太太一伸脚就知道给穿鞋子，一抖肩就给脱衣服。”

对方还强调招的保姆相当于古代的贴身丫鬟，所以自尊心强的不要。

总之附加条件就是：一要有眼力见；二要牺牲尊严。

这则招聘启事一发布，就在网上疯传开来。

网友留言见仁见智，有人质疑真假，但更多都是在问哪里能够报名。

有网友说：“钱不钱的无所谓，我就是喜欢锻炼。”

有网友补充道：“一年赚到几十年的钱，要什么面子。”

还有网友说：“14万，别说跪地，可以把我栓门口”、“14万一个月，老奴来了。”

然而这则招聘启事很快就被辟谣，上海市有关部门已经立案调查。

这起“富太太14万月薪招保姆”事件显然是家政公司宣传的噱头。

等待这家公司的，将会是法律的严惩。

但由此引发的网络舆论，则反映出一种扭曲的金钱观念。

无论薪资给的有多高，都掩盖不了跪式服务对人的不尊重。

可在金钱面前，有些人丧失了人格……

21岁女子全职当狗！

近几年，以“狗”为基础创造的网络热词频频出现在公众视野中。

如“考研狗”、“留学狗”、“IT狗”、“单身狗”等等。

这种称谓表达的不过是年轻人的一种「自嘲精神」，却没想到有人竟把自己活成了“狗”。

最荒谬的是，她是自愿活成“狗”。

国外一21岁年轻女孩，曾经的她是一名眼镜店配镜师。

但却辞去了工作，全职当起了“小狗女孩”。

她的脖子上牵着狗绳，四肢着地行走。

在“主人”面前，像狗一样伸出舌头喝水。

“主人”把球丢出去后，她会用嘴将球捡回来。

还会和真正的狗狗互相抢食。

就连她的社交账号也完全是以狗狗人设运营。

很多人感到不解，好好的人不做偏偏做狗？心理有问题？？

其实不然。因为当“狗”能给她带来每年超过600万的收入。

人们常说“有钱能使鬼推磨”，还真没说错。

你看，金钱已经把「人」变成了「狗」。

这种以舍弃个人尊严和人格为代价的赚钱方式，实在是对自身的巨大侮辱。

4万和40万的区别有多大？

一位被称作“天真大小姐”的年轻女孩最近在网上引发了争议。

她发布了这样一条言论：“一个月4万和一个月40万其实没有什么区别。”

她的发言反映出了她从小就生活在一个富裕的家庭中。

日常由专职司机接送，购物挥霍无度，名牌商品琳琅满目。

就读于收费高昂的国际学校，住所装修得如同城堡般豪华。

所以4万和40万在她眼里区别不大，她说她只想要很多的爱。

然而，网友们对此却无法忍受。

有钱人对穷人说钱不重要，显得轻佻又可笑。

不由想到了那句话“你没穷过，你不懂。”

一女子跟着丈夫外出打工，结果丈夫突发重病入院。

顶梁柱塌了本就是灾难，然而在取款时却因异地操作被扣除27元手续费。

这一琐事成了她街头跪地失声痛哭的最后一根稻草。

一位外卖小哥，为了多接几单暴雨天里坚持送餐。

然而当他完成一单下楼时，他的电动车不翼而飞，仅留下孤伶伶的外卖箱和未能及时送达的外卖散落在地。

面对此景，他独自在暴雨中蹲下，忍不住放声痛哭。

他为何哭泣？失去的仅仅是一辆电动车吗？不，他的泪水，不仅是为了电动车，还有为了接下来可能面临的老板客户责备，更是为了被扣掉的奖金。

是啊，你没穷过，你怎么可能会懂“一分钱难倒英雄汉”的感觉？

3块钱掉在地上或许都懒得去捡，但却是穷人身上一件羽绒服的价格。

在金钱面前，穷人没有太多的选择权。

他们只能被动的被命运推着走。

有些人为了“生”，有些人为了“活”，有些人则为了“生活”。

“世人慌慌张张，不过是图碎银几两。

偏偏这碎银几两，能解世间万种慌张。”

人生不易，钱很重要。

所以作为成年人，追求金钱，并不庸俗，而是为了让自己不受制于现实，更随心所欲。

如洛克菲勒所说：“每个人都有权利让自己富裕起来，这只是因为，人世间有些东西，真的比金钱更重要。”

但不要忘了，我们努力赚钱，就是想活得体面。

反之为了金钱而丢掉了尊严，那就是本末倒置。

一个人一旦没了尊严，就会没了底线。

而失去底线的人，终究会寸步难行。

正如《情深深雨濛濛》里依萍妈妈所说的那样：

“人不能稍微降低一级，只要你走错一步，你就会一直往下陷，永远没有翻身的可能。”

出卖尊严底线换来的金钱，是可耻又可悲的。

钱要“干干净净”地赚，即使辛苦，但花着踏实。

赵大叔是一位58岁的装卸工，他在山东淄博的一家瓦厂工作已经20年了。

他每天要搬运大量的瓦片，每片重约3斤半，他每次要抱起10多片，重量相当于三四十斤。

在这样的高强度工作下，他需要每天工作12个小时，因此他手上磨出了厚厚的茧子，一个月要磨破6副手套。

尽管工作非常辛苦，但赵大叔总是乐观地面对。

他很自豪地说：虽然工作很累，但他每个月可以赚3000块钱，供俩女儿上了大学。

为了赚钱灰头土脸的样子，也许很狼狈。

但那又有什么关系呢？在拼命奔跑的过程中，他早已成为人群中的发光体。

生活对谁都不易，但请坚信，每当你勇敢地负重前行，世界都会以柔和的善意为你护航。

只要不认怂，生活就没办法撂倒你！

本文转载自网络。以上图文，版权归原作者及原出处所有。

1、人教版初中英语七年级上单词表和音频，收藏起来每天跟读！

2、人教版初中英语八年级上单词表和音频，收藏起来每天跟读！

3、人教版九年级英语Unit1-Unit10单词表和音频，收藏起来每天跟读！这三位演员都是耳熟能详，很多影视剧里都出现他们的身影，算是演反派的专业户了，被称为：“国家级的坏蛋”，演了一辈子的坏人，如今多少的片酬也难请。

计春华

计春华老师是武术演员，1982年出演电影《少林寺》中的秃鹰被大家熟知，跟李连杰、郑少秋搭档，合作了很多优秀的作品。

在《少林寺》中的表现让人惊艳，该片讲述的是隋唐年间，著名武术家神腿张抗暴助义，遭王仁则陷杀，其子被少林武僧相救，小虎为报父仇，在少林习武，并落发为沙弥。而计春华在这里面饰演反派秃鹰，让观众感受到了反派的毒辣，还有身为演员的精湛演技。

计春华总是以光头形象出现在镜头中，因为眼神凌厉加上饰演的反派角色太多，很容易就会给观众带来误会，甚至当计春华饰演正面角色的时候，也会被观众怀疑他是不是卧底。不过生活中的计春华是一个很温柔的人，和很多合作过的艺人都相处成了好朋友，深受导演的喜欢。只可惜在2018年的时候，他因为生病而离开这个世界，但是他给我们带来的角色已经被永远刻画在了观众脑海中！

杜玉明

杜玉明也是一个反派专业户，他有着尖尖的脑袋、鹰钩鼻加上小小的眼睛，看起来就像是科幻片中的邪恶男巫，不笑的时候给人一种阴鸷的邪恶感，笑起来更让人觉得害怕，加上在影视剧中的妆容加持，不用演就是一个活脱脱的大坏蛋！相信很多人都还记得《倚天屠龙记》中的“鹿杖客”角色，被杜玉明刻画得入木三分。但是生活中的杜玉明其实性格很不错，喜欢做饭、和年轻人也可以相处得很好。

李明

中国内地影视演员李明，借在《黄河绝恋》中对三炮一角的精彩扮演，被冯小宁等几位导演看好，同时也被广大观众记住了。

李明在三十岁的时候考进北京电影学院表演系进修班，和陈坤、赵薇、黄晓明等北影本科生在同一个教室上过课，拍戏时很辛苦，但是从来不拖剧组的后腿，演戏时避免不了受伤，但是他轻伤不下火线，也不告诉家人让他们担心。初涉演艺圈李明是不起眼的，但是他有自己的魅力，有自己的努力，在娱乐圈有自己的一席之地。

他是荧屏上的坏蛋，现实中的好人，军人家庭出身的李明，在艺术上精益求精，也会想要演一个好人，2013年，由李明饰演男一号的电影《我是好人》杀青，在剧里他是一个好人，也算是实现了自己的小心愿。

跟现在的流量明星不一样，老戏骨们塑造的形象很经典，计春华老师已经去世，而另两位“国家级坏蛋”随着年纪的增长也快退休了，慢慢淡出演艺圈，很少出现在屏幕前了。大家都知道影视剧作品中是避免不了有穿帮镜头的，只要你多留心就会发现。所以今天小编就带大家来看看有哪些穿帮镜头吧！

1.林心如和严屹宽在《倾世皇妃》中有精彩对手戏，林心如一脸不情愿让粉丝直呼心疼啊。可惜却被背后的塑料薄膜抢镜了！

2.朱一龙饰演的小公爷齐衡阻拦母亲无果之时，齐衡父亲来了一句台词“你妈就这个脾气”。《知否》故事发生在宋朝时期，剧中对母亲的称呼是娘或母亲，哪里来的“妈”呢？

3.孙俪主演的《后宫·甄嬛传》中，花穗给孙俪熬药时用的炭竟然是机制空心木炭，这摄影师还大胆的给了个特写，清朝居然都有这么先进的工艺了，用的都是机制炭。

4.赵丽颖在花千骨中挨打的戏份，可是让不少观众揪心，不过事后观众却发现，这挨打的屁股下面的方形挡板是暴露了吗？要说网友的眼睛还真是厉害，不仔细看都没发现，这也算穿帮了。

5.海绵宝宝在某一集拿出气球来吹，只是这个气球怎么看都不对劲呀！哪里来的“气球”？网友：简直毁童年！

娱乐圈，看似光鲜亮丽，实则蕴藏着无尽的竞争和考验。一些女星曾因努力与运气一飞冲天，成为众人瞩目的焦点，但红极一时绝非长久之计，她们的路人缘也因各种原因而出现下滑，甚至成为众矢之的。让我们一起来揭开这个谜底吧。

姚笛

提到姚笛，恐怕许多人脑海中第一反应就是“小三”。2014年，她因与已婚男演员文章的绯闻成为轰动一时的话题。文章的妻子马伊琍当时尚在怀孕，而姚笛与文章合作拍摄《裸婚时代》，二人私下却擦出了爱的火花。

这段地下情曝光后，文章公开承认并致歉，而姚笛选择了沉默，未做任何回应。这让不少人对她刮目相看，认为她是个不折不扣的小三，破坏别人的家庭，不配称为演员。然而，在此之前，姚笛可是一位颜值与演技兼备的女星，在《红楼梦》中扮演王熙凤，还与杨幂等人并称当红“四小花”。

她的作品如《裸婚时代》、《北京青年》、《新恋爱时代》等热播剧可谓一箭双雕。她曾是事业的巅峰，然而因一段感情错失良机，堕入低谷。后来，她又卷入绯闻中，再次陷入不义之地，令她的形象更加雪上加霜。如今，41岁的她，无论在知名度还是人气方面，都不复当年，她的经历令人叹息不已。

张娜拉

张娜拉是一名韩国著名女歌手兼女演员，以清纯的外貌和甜美的形象在韩国和中国掀起过一股韩流热潮，被誉为“韩国第一美少女”。然而，她的事业并非一帆风顺，曾历经争议和困境，甚至遭到中国网友的抵制和嘲讽。

在中国，张娜拉的事业初期颇为顺利，主演的电视剧《刁蛮公主》于2005年播出后轰动一时。然而，在一档娱乐节目中，她说了一句惹怒中国网友的话：“没钱就去中国赚，中国人的钱最好赚了。”

这番言论被中国网友视为对中国的侮辱和蔑视，引发了轩然大波。张娜拉在中国的一切相关作品和活动遭到了抵制和抨击，她的形象和声誉遭受严重打击。

刘浩存

刘浩存曾是一个令人眼前一亮的新星，被张艺谋捧上天的“谋女郎”，拥有多部热门电影作品。然而，她却因为自己的自大以及家庭事件遭受了争议和批评。

她的父母曾在吉林辉南县开办了一家舞蹈培训班，一名女孩在学习舞蹈时摔倒，导致了终身瘫痪。尽管法院做出了判决，刘浩存的父母却拖延、上诉、申请再审，试图推卸责任。这一事件引发了社会广泛关注，刘浩存选择了沉默，但这种态度让许多网友更加失望和愤慨。

吴谨言

吴谨言是一名中国女演员，曾被于正力捧为一线小花。然而，她的演技备受质疑，被认为是依靠剧本和配角的光环走红。此外，她的品行也遭受了严重质疑，一次在央视电影频道采访中耍大牌的事件让她备受网友批评。

总之，这几位女星曾经是娱乐圈的佼佼者，但却因各种原因导致她们的路人缘下滑，甚至成为了众矢之的。她们的故事告诉我们，娱乐圈充满了挑战和险恶，需要才华、美貌、人格和品德的完美结合，才能赢得观众的喜爱和尊重。因此，我们对待娱乐圈的女星应该保持公正和理性的态度，不盲目崇拜或贬低，而是客观评价和欣赏。

娱乐圈，这个看似星光熠熠、光彩夺目的世界，背后却隐藏着许多不为人知的秘密。明星们在舞台上风光无限的同时，背后却经常面临着不为人知的困扰和压力。其中，“假戏真做”现象就是娱乐圈中一片难以言说的阴影。

在这个名利场中，权力的游戏似乎无处不在。导演、制片人等权威人物如同操纵木偶的丝线，掌握着演员们的命运。然而，在这个过程中，所谓的“假戏真做”成为一种不道德的行为，让整个行业的职业道德受到公然挑战。

“假戏真做”指的是在戏剧拍摄的过程中，某些不道德的演员或工作人员借着艺术的幌子，对同行进行性骚扰。这种行为不仅严重侵犯了受害者的身体和心理健康，更是对整个娱乐圈职业道德的谩骂。

这种现象的存在，让人们对娱乐圈充满了质疑和不信任。在这个名利场中，一些人为了上位，不惜牺牲自己的尊严和底线，而另一些人则利用手中的权力，进行着不为人知的交易。这种黑暗和丑陋的一面，让人们看到了娱乐圈光鲜亮丽背后的阴影。

然而，我们不能因为这种现象的存在，就全盘否定娱乐圈的价值和意义。在这个圈子里，仍有许多人在默默地坚守着自己的底线和梦想，用自己的努力和才华创造了无数经典的作品和难忘的时刻。

对于“假戏真做”现象的揭露，我们应该从根本上思考如何改变这种现象，让娱乐圈变得更加健康和美好。这需要整个行业加强自我监管，建立更加完善的制度和规范，杜绝这些恶劣事件的再次发生。

同时，需要全社会共同努力，加强对这类行为的惩处力度，推动娱乐圈的良性竞争和健康发展。明星、演员等公众人物更有责任承担起表率的作用，坚守职业道德和底线，为行业的健康发展做出积极贡献。

为了改变这种现象，我们需要加强监管和惩处力度，推动娱乐圈的良性竞争和健康发展。同时，明星、演员等公众人物也需要自觉抵制潜规则，坚守职业道德和底线，为行业的健康发展做出积极贡献。

娱乐圈应该是一个光彩夺目且健康有序的世界，让人们在其中获得艺术的享受和精神的满足。我们期待娱乐圈加强自我监管，建立更加完善的制度，杜绝“假戏真做”等恶劣现象的再次发生。只有这样，这个光芒闪耀的舞台，才能真正成为艺术创作和人们梦想实现的乐园。

李安身为知名的大导演，非常注重细节。李安当年拍摄的知名电影，其年代背景是上个世纪三十年代。李安导演在拍摄这部电影的时候，让汤唯留了八个月的胳肢窝毛，李安之所以这么做，我认为李安的目的就是以下几点，接下来，我就为大家来分析一下李安的具体的目的。

一、我认为李安导演让汤唯留胳肢窝毛，为了贴合时代背景和人物特征，让电影变得完美。

这部电影，其故事主线发生的年代是上个世纪三十年代。为了能在艺术上给观众们最真实的时代感，并且给观众强烈的代入感，李安在场景布置，人物设定等方面，不断精益求精，不放过任何一处细节，尤其是主角，无论发型设计，还是衣着服饰，又或是台词表情，几乎都用最严格的态度，去贴近那个时期的人物特征。在这种严格的要求下，李安又发现了一处细节，在上个世纪三十年代的女生，还没有刮胳肢窝毛的习惯。这个细节，显然跟现代女性有很大的区别。关注到这个细节之后，李安导演便找到汤唯，希望汤唯为了艺术，能牺牲一下个人的形象，以此来更加真实地还原上个世纪三十年代的人物形象。

对于爱美的现代女性来说，留胳肢窝毛确实也需要一定的勇气，汤唯为了这个来之不易的角色，就欣然答应了李安导演的要求。由于生理特征的缘故，胳肢窝毛生长得非常缓慢，汤唯足足用了八个月的时间。

关于这部电影，它是李安导演在商业大片市场取得了巨大成功后，第一次尝试历史题材类剧情片，因此，从电影的开始，李安便对这部电影抱有着很大的期望，李安不惜花费大量的时间和精力去琢磨电影里的每一个细节。而且，为了能让汤唯在电影里体现出上个世纪三十年代最真实的女性形象，还不惜等待汤唯八个月的时间，让其留起了浓密的胳肢窝毛。这些时间和精力的付出，最根本的目的，也就是要拍摄出最完美的一部影片给观众。

也许，很多观众觉得，关于胳肢窝毛这个细节，根本用不着这么较真儿，并且在电影里，关于胳肢窝毛的镜头，也未必有很多，李安导演让汤唯花费这么长的时间去留胳肢窝毛，其实有点“小题大做”。并且，汤唯作为一名年轻女演员，如果这样做的话，不仅会损害自己靓丽的形象，也会被人误解。

但是，李安导演这么做的目的，或许并不是为难汤唯，更不是想着毁掉汤唯的个人形象，李安内心里的出发点，还是基于电影人物的考量。毕竟，李安拍摄的是一部上个世纪三十年代的电影。而在那个时代，女性还没有刮胳肢窝毛的习惯。并且，在那时候人们的思想意识形态以及审美方面，对于女性留胳肢窝毛，也不觉得丑，而且，也不认为留胳肢窝毛是不妥的事情。

因此，汤唯要想在外形上彻底贴近上个世纪三十年代的人物，汤唯就需要在每一处细节上都作出调整，而留胳肢窝毛也是其中的一项任务。汤唯只有这么做，才能最真实地还原出上个世纪三十年代我国上流社会女性最实际的情况。

二、我认为李安导演是在考验汤唯。

在剧组的初期合作中，汤唯几乎无条件地服从导演李安的各种要求，李安怎么说，汤唯就会照着做。汤唯的这种态度，也得到了李安导演的肯定。并且，根据一段时间的相处之后，李安的内心里，也很赏识汤唯这个年轻人，觉得汤唯肯定能演好这部电影。我认为李安让汤唯留胳肢窝毛，也是为了考验汤唯是否能够真正地成为电影里的主角。

三、我认为李安是为了更好地塑造电影角色，把这部电影打造成经典。

李安作为国际知名大导演，李安深知一部电影拍得好与坏，其中的人物角色，是至关重要的。因此，从选角开始，李安便有着近乎苛刻的追求。从大量海选人员里，李安看中了年轻的汤唯。但是，从当时的情况来看，汤唯的演技虽然很扎实，但是，要想塑造好电影里面的主角，还需要很多方面进行改变和提高。

在这个过程中，李安也耐心地指导汤唯，而关于留胳肢窝毛这件事情，其实也能看出李安导演对艺术的执着与要求。从后来这部电影收到无数好评的情况来看，或许正是李安的这种要求，再加上汤唯为了艺术不怕牺牲自己形象的精神，才给观众们奉献出了一部优秀的经典作品。

四、我认为李安导演是为了让电影更加符合艺术审美。

从李安导演的成长经历以及成名经历中，我们可以看出，这位导演之所以在国际上享有盛誉，离不开李安对艺术的独特追求和见解。在很多部优秀经典作品里，李安都曾加入过自己对艺术的理解。而这种超脱于普通人的审美和思想认知，也把李安的电影艺术推向了一个新的高度。具体到这部电影，其实就能够看出李安对艺术的个人理解。

汤唯留胳肢窝毛这件事情，也属于李安对艺术方面的一种个人理解。虽然留胳肢窝毛这件事情，在很多现代人眼里，无疑是一件不太符合现代审美观念的一项举动。但是，李安站在更高的艺术角度上，却能看出不同于普通人视角的一种美，并且，李安觉得这样反而更好看。从后来影片的火爆程度上来看，也印证了李安导演具有高超的艺术审美眼光，这对于影片的成功，有着巨大的帮助。

五、我的个人观点：艺术的成功与“个人牺牲奉献”有着密不可分的联系。

一部电影，之所以会成为经典，其中包含了方方面面的努力和付出，而归根到底，只有把涉及影片的每个环节都做好，才能拍摄出优秀的经典影片。而这部电影，就是一个很好的例子。

这部电影从题材的选择，再到主角演员的选择上，再到后来汤唯为了还原上个世纪三十年代真实的女性形象而留胳肢窝毛。这一系列的付出，其实都是为了让电影变得更加完美。毕竟，一部完美的电影，需要在各处细节都处理得恰到好处，只有把这些都做到位了，才能达到预期的效果。

当年凭借着这部电影，大家也都记住了汤唯，而汤唯也从一位默默无闻的年轻演员，直接跨越到了一线明星之列。从结果上来看，当年汤唯为了这部电影，花费了八个月的时间留胳肢窝毛，确实是很值得。也许正是李安导演这种对于细节的高标准和严要求，并且为了艺术不惜让演员作出一定牺牲的行为，才最终成就了一代女明星汤唯。从这件事情上，我们或许也能看出，艺术与“个人牺牲奉献”有着密不可分的联系。