Avvenn 2026春夏系列以“柔韧成长”为核心命题,在米兰时装周上呈现了一场兼具实用主义与艺术深度的叙事。该系列精准捕捉当代精神需求,通过材质、剪裁与设计哲学的融合,诠释了“韧性”在时装语境中的多维度表达:
一、柔韧成长的设计哲学
生命力的视觉转译
系列以自然为隐喻基底,运用大地色系(沙褐、橄榄绿、矿石灰)与觉醒色调(雾蓝、梅洛红)交织,模拟植物破土而出的生命力。面料选择强调“呼吸感”:亚麻与再生纤维混纺塑造流动垂坠感,丝绸压褶工艺模拟叶脉纹理,弹性绉纱则赋予服装动态延展性,呼应成长中的弹性与适应力。
未完成的艺术留白
借鉴现代艺术对“空无”的思考,刻意保留工艺痕迹——毛边缝线、不对称下摆与镭射镂空结构,暗示成长过程中的不完美与可能性。如一件米白色阔形外套,肩部采用解构式拼接,裸露的骨位缝线成为设计焦点,传递“脆弱亦是力量”的哲思。
二、实用与艺术的精密平衡
场景无界的功能性
系列主打“全日程衣橱”,单品可随场景自由转化:
一件可双面穿着的邮差夹克(轻量尼龙内嵌针织),正为哑光商务灰,反为条纹肌理感米白,5秒翻转适配办公与社交场景;
褶皱长裤以剑道袍式腰封固定,拆卸后即变为垂感休闲裤,满足通勤至晚宴的过渡需求。
工艺即艺术的升华
材质实验:将工业感材质柔化,如硬化透明纱经漂染处理后呈现水墨晕染效果,覆于机能风连衣裙表层;
非遗革新:意大利手工钩编与3D打印网格结合,在黑色背心裙上形成仿生珊瑚结构,兼顾透肤美感与立体支撑。
三、米兰真实的在地表达
都市肌理的共鸣
系列拒绝浮夸秀场美学,转而刻画城市生活的粗粝感:水泥灰调连衣裙搭配磨损感皮革腰封,灵感源自米兰老建筑墙体;金属配件模拟工业铆钉形态,却以圆润陶瓷重塑,隐喻刚柔并济的都市生存智慧。
可持续的隐性奢华
延续意大利慢时尚传统,内衬采用可追溯的有机棉,标签缝线处暗藏植物种子(穿着后埋入土壤可生长);包袋以激光切割技术减少皮料浪费,边角料重组为抽象拼贴图案,将环保转化为视觉语言。
四、精神符号的柔性叙事
光影游戏:日光黄提花内衬在行走时从袖口、裙摆裂隙透出,象征困境中的希望微光;
束缚与释放:绳结元素贯穿系列,从紧束的腰带到垂落的流苏,隐喻个体在压力中寻得自由的动态过程。
Avvenn此系列如同一次“柔韧宣言”,在实穿架构中植入艺术思辨,既回应了后疫情时代对心理复原力的渴求,亦重塑了奢华与日常的边界。米兰T台的“真实感”,正源于其对生活本真的敬畏——服装非盔甲,而是生长的第二层肌肤。