2025 年十部年代剧盘点:辉煌与不足 交织,未来可期
年代剧,向来被誉为国产剧的脊梁,从经典的《闯关东》《大宅门》到近年大热的《人世间》《山海情》等,一直深受观众喜爱。今年,年代剧产量依旧壮观,央视开年与收官之际都有多部年代剧排期。下面就一起回顾今年口碑最好的十部年代剧,剖析它们的优缺点,看看谁真正扛起了“年代剧”的大旗。
第十名:《六姊妹》——野心与遗憾并存
《六姊妹》野心勃勃,试图在家庭叙事中融入时代变迁,然而实际效果参差不齐,导致众星云集却口碑不佳,豆瓣仅 5.7 分。这部剧优点明显,它没有回避生活的复杂性,母亲刘美心会偏心、算计,老六何家喜被宠得自我中心,这些不讨喜却真实的设定让角色有了血肉。而且六姊妹性格各异,演员们的表演也撑住了角色的复杂性。
但问题也不少。剧集前期节奏把握失当,关键情节交代匆忙,人物感情线铺垫不足就急于推进,速成式的情感发展让人摸不着头脑。对重男轻女这个核心议题处理犹豫不决,批判不够彻底,导致相关情节看着别扭。总体而言,该剧没能在现实主义的锋利与家庭温情的柔软之间找到平衡点,虽有想法,但执行打了折扣,令人惋惜。
第九名:《灼灼韶华》——矛盾与错位交织
《灼灼韶华》评分 5.8 分,也是一部颇为矛盾的作品。好的方面,热依扎的表演撑住了场面,女主褚韶华从被迫出嫁的小媳妇成长为女商人的故事线有吸引力。然而,长剧短剧化带来的急躁感贯穿始终,前七集就完成一系列人生大事,节奏快得让人喘不过气。
剧集对女性苦难的呈现方式存在问题,“虐女”情节频繁且拍摄方式带猎奇色彩,将“性暴力”当作女性唯一灭顶之灾的设定单薄且窄化了女性苦难。人物塑造也有问题,除女主外的女性角色多为反派工具人或等待拯救的存在,男性角色则清一色爱慕女主,“万人迷”式大女主设定过时。褚韶华的经商之路过于开挂,缺少成长曲线,角色有机械感。虽然热依扎演技有感染力,但收视率和口碑倒挂,说明年轻观众对这套路数不太买账,该剧像是一部时代错位的作品,成了《娘道》续集。
第八名:《树影迷宫》——慢节奏下的深度探索
《树影迷宫》豆瓣 6.4 分,作为迷雾剧场新作,它没有走常规悬疑套路,而是选择了沉稳的叙事节奏,这虽让不少观众不适应,但体现了导演的野心。以 90 年代北京胡同为舞台,以一桩悬置 18 年的命案为引子,剖开那个时代封闭环境下被压抑的人性。
该剧突破在于对“性”命题的深挖,用三个对照组精准呈现不同年龄段面临的两性困境,这在国产剧中罕见。熟人社会的设定也给悬疑上了强度。但问题也很明显,案件告破依赖凶手主动坦白,定案仅靠口供,与刑事诉讼原则相悖,被网友诟病“烂尾”,作为悬疑剧不及格。本质上它是一部披着悬疑外衣的年代剧,抛开对悬疑的执念,当作探讨人性幽暗与时代变迁的作品来看,仍有独特价值。
第七名:《狮城山海》——短剧形式与长剧追求的矛盾
《狮城山海》是榜单中最“特别”的一部,它是央视播出的短剧,每集 15 分钟,投资却比很多正剧高。主创在马来西亚搭建 2.4 万平米实景,集结一众戏骨,视听呈现有电影化质感,动作戏拳拳到肉,港片江湖气息浓郁,南洋风情还原用心,节奏快、信息量大,对习惯注水长剧的观众是解脱。
然而,问题出在快节奏上。三五分钟一个反转导致人物塑造极度扁平化,刘振东人格反复横跳,人物“人均双面人”的极端设定缺少足够心理转折铺垫。该剧用短剧三板斧吸引观众、攫取流量,又想要长剧的深度表达和历史厚重感,结果两头不讨好,放在短剧赛道精良,但放到长剧赛道还有很大上升空间。
第六名:《北上》——细节失真与年代感混乱
《北上》改编自茅盾文学奖同名小说,试图以大运河百年兴衰为背景讲述 90 后一代人的成长故事,制作层面剧组下了功夫,搭建“花街小院”实景,对细节执着,剧中有不少打动人的地方,花街小院里五户人家的相处模式让观众找回童年记忆,几位主演的表演也比较立体。
但该剧存在混乱的年代感问题,剧情背景明明是 2000 年到 2007 年,却被拍成九十年代,暗黄滤镜、孩子游泳偷西瓜场景、家中陈设布置等都透着上世纪气息。同时,不少细节失真,如学生陈睿卡里三万多零花钱、马思艺交白卷等情节解释缺乏说服力,纯为制造戏剧冲突强行煽情。相比于《人世间》等经典改编作品,《北上》是中规中矩的命题作文,丢失了文学作品的严谨性,有温度却欠火候。
第五名:《淬火年代》——精英叙事下的共鸣缺失
《淬火年代》预告里宋运辉的出现让它戴上《大江大河》姊妹篇的帽子,但整体质量远未达到《大江大河》系列水准。正午阳光制作班底、青年演员与老戏骨的阵容配置不错,它试图延续厚重年代质感,讲述 1998 到 2008 年间民营制造业的艰难突围。
该剧有和《大江大河》相近的优点,故事情节敢拍,敢碰触混沌的真实,没有回避民营企业家“先富起来”和当时失序的制造业生态。服化道细节考究,精准锚定时代质感。但问题也不少,主角柳钧是海归博士、厂二代,自带主角光环,奋斗显得“得来全不费功夫”,削弱了年代剧应有的奋斗感。同时,剧情有点“短剧化”倾向,开场柳钧一天之内扭转工厂乾坤等桥段充满短剧爆款套路,少了年代剧应有的沉淀和厚重感,走“精英叙事”路线,关注成功者,忽略普通人处境,导致关于时代、奋斗的感慨显得虚浮,最终成为质感还行但细节拉胯的中庸之作。
第四名:《生万物》——改编过度与核心偏离
《生万物》改编自《缱绻与决绝》,讲述 20 世纪上半叶鲁南农村土地变迁下的众生命运。作为年代剧,它对农耕文明还原真实,剧组实景搭建两百亩麦田,按农历节气种植庄稼,唤起当代人对“根”的记忆,倪大红等演员演绎的角色有血有肉。从女性叙事角度看,编剧改编让女性成为主动走入父权结构变革者,有突破性。
然而,该剧存在严重问题,即改编“过度正确”。原著具有强烈批判性和史诗感,描绘农民群像在时代沉浮下的悲歌,但剧版为迎合女性叙事诉求,删去几乎所有黑暗复杂部分,所有女性角色都被赋予正向光辉,变成俗套大女主崛起叙事,核心的历史和土地变迁被替换成男女主的“农偶”故事,群像复杂命运被掩盖,失去了原著的真实痛感。
第三名:《老舅》——高开低走的写实之作
《老舅》作为东北年代喜剧,开播前备受期待,央视开播后立刻火了。郭京飞饰演的崔国明这个角色立体,哈工大毕业的工程师在下岗潮中失去铁饭碗后不断“折腾”,郭京飞的长相气质与人物契合度高。
但剧情中后段高开低走,达达这条线不讨喜且戏份多,大哥霍东风第三次入狱,老舅倒卖邮票亏得倾家荡产后舅妈出车祸去世等情节让观众难受。目前豆瓣评分跌至 7.5 分。不过从整体艺术性看,该剧写实,崔国明的人生轨迹是无数 90 年代下岗职工的缩影,具备时代深度。它告诉我们普通人挣扎求生、面对命运的韧劲儿和对家人亲情的守护陪伴最重要。
第二名:《棋士》——特殊题材下的人性挖掘
严格来说《棋士》并非传统年代剧,但因有年代属性排进榜单。该剧题眼在王宝强,他饰演的围棋老师崔业是个失意中年男人,围棋天才沦为少年宫老师,遭遇诸多不顺,意外卷入抢劫案后围棋成为犯罪手段,剧集呈现的不是简单黑化过程,而是人性灰度的深度挖掘。
《棋士》叙事反高潮、反类型,讲罪案惊心动魄也讲日常生活琐碎杂芜,体感节奏不快但信息量爆炸,细节为人物服务,水与火意象运用、伏笔布局、镜头语言设计都让剧集质感远超同类作品。同时,它对中式人际关系拉扯感呈现细腻,构成独特差异化亮点,呈现出真实“生活流”气息。当然,该剧也有对《绝命毒师》模仿的缺点,但瑕不掩瑜,是今年最会讲人性的剧集之一,让我们看到人在生活压迫中的扭曲与转身,以及以文人精神坍塌为代价的命运掌控。
第一名:《沙尘暴》——真实为骨的社会派悬疑佳作
近些年以年代剧为基底的悬疑罪案题材不少,今年最出色的当属《沙尘暴》。它是工整的社会派悬疑剧,拓宽了年代剧边界。该剧接地气,以 2004 年西北边陲小镇为背景,以供热站锅炉掉出焦尸开场,案件背后是千丝万缕的关系网。沙尘暴、偷羊贼、羊肉粉等地域元素夯实现实主义色彩,前三集埋下超 10 个线索,细节滴水不漏。
编剧将环境变化与人物命运相连,剧中角色有着深厚文学底蕴,是看似全员恶人、实则全员恨人的故事,荒诞与虚无是那个时代的真实写照。剧集核心主题是匮乏,小镇资源匮乏,人心枯竭,产业迭代发展下人们命运各异。导演将故事引向全员毁灭的黑暗结局,撕开人性中泥沙俱下的那一面,让在时代裂缝中努力生存的人不该被遗忘或掩埋成符号,虽小众但今年必看。
今年年代剧虽有质量下降的情况,但每部剧都有其独特价值与尝试。相信在不断探索与创新中,年代剧很快会迎来反弹,继续为观众带来更多优秀作品,扛起国产剧脊梁的大旗,在未来绽放更耀眼的光芒。