[娱乐八卦]“Cortis风”来袭！重金属+基础款叠戴成为造型救赎 [52P] [复制链接]

从抽象画风到造型哲学，他们不只是一次风格复兴，更像是一场对“无聊穿搭”的全面反击。金属、皮衣、锁骨与态度叠加出的视觉张力，不仅改变了穿衣逻辑，也让男生珠宝配饰有了新的打开方式——重金属＋基础款叠戴，成为这个冬天最有辨识度的造型密语。




从八月预热到首支单曲上线，Cortis几乎以“现象级”的速度刷屏。五个性格各异的成员，以抽象的视觉叙事与超现实的MV剪辑登顶热搜——自导自演的视频不只是才华展示，更是一种态度宣言。


当大家还在讨论他们的音乐类型时，他们早已通过花絮与日常视频切入生活层面：皮衣、金属、墨镜、松弛的裤腰线……每一个造型都像是随性摆拍，却带着强烈视觉冲击力。“Cortis风”迅速从韩圈溢出，成为2025下半年的造型密码。




而这场“新风潮”的底色，其实是一次旧风格的回潮。成员金主训的自拍让人瞬间想起当年的“Hediboy”——修身皮衣、窄围巾、尖头鞋、铆钉与冷峻的中性气质。只是如今作为童模出身的金主训，纤细修长的身材与冷峻的脸蛋刚好与这种风格尤为匹配，而他却并未完全照搬，加入了一种更为松弛的表达方式。


而这种风格仅仅是他们其中之一的风格参照，除此之外，朋克与废土风也被他们演绎的淋漓尽致，不局限于音乐与MV，在日常花絮中可谓是更加生动且疯狂。










以上在对Cortis男团的造型分析中，我们看到了几种风格的影子，而仔细观察你就会发现，他们身上最不能缺少的是金属质感，这可以被说成是他们的造型关键，尤其在团队成员马丁、赵雨凡的身上，西太后和克罗心的金属配饰基本成为了他们出镜的必备单品，铆钉和链条元素也成为了增添穿搭细节感的巧思所在。




至此，T恤在男生身上不再是令人感到无聊的服装单品之一，有了金属的点缀，开始变得与众不同起来。服装的叠搭技巧也是大家纷纷效仿和造型出圈的重要因素，Acne Studios的外套，叠搭T恤、衬衫或polo衫，再搭配直筒或弯刀牛仔裤，其中T恤一定要基础但又不基础，有些破洞和假两件层次感就再好不过了。








帽子、头巾也是play中的一环，配合金属银的耳机和手机壳，戴上金属感珠宝配饰，那股抽象又反叛的Cortis气质就成型了。露出锁骨、面部线条、甚至一点点不经意的性感，都是“松弛疯感”的造型关键词。




而其中最值得借鉴的就是他们的“金属叠戴逻辑”：戒指＋手镯＋耳饰形成视觉节奏；银色基调中穿插彩色金属，制造反差与层次；再配合铆钉与皮革，增加攻击性与戏剧感。掌握“Cortis风”的精髓——看似癫，实则高级。






倘若从Cortis的造型中你还没能感受到男生佩戴金属的魅力，那你可以再多感受一下。去看看白敬亭最近在《现在就出发3》里的造型吧，他的脖颈被网友戏称为新晋5A级景区。几条金属项链叠戴出高级层次感，将基础造型变成了一道靓丽的风景线。








而白敬亭在私  服与活动造型中佩戴的卡地亚珠宝，又充分显示了基础款金属珠宝叠戴的魅力。不同珠宝系列的交叠，猎豹系列的野性、钉子系列的锋利、Clash de Cartier的张扬气场——在西装与白T之间自由切换，刚柔并济。




当然，论“穿搭狂人”，权志龙永远是天花板。他的演唱会造型每一次都能引起了一大波讨论热浪。珠宝则是他表达自我的重中之重，从先前被他带火的Pomellato，大颗大颗的彩色宝石像诱人的糖果般晶莹剔透，到前不久的演唱会上Jacob & Co.的小雏菊胸针又造成了粉丝们的现象级跟风。


他用金属、钻石与彩宝玩出了一种极繁中的克制。那种既叛逆又精致的造型表达，正是“男性饰品美学”正在走向多元的最好注脚。




基础款从来不是无聊的代名词。各大高级珠宝品牌中的基础款其实佩戴起来并不基础，尤其是男生们学会了万能叠戴后，不论变换何种花样，都能十分出彩。
首先是在一种基础款的简约设计中又更简约的珠宝款式，如Tiffany & Co.蒂芙尼的T系列与Lock系列、Chaumet尚美巴黎的蜂巢系列、Boucheron宝诗龙的Quatre系列、Piaget伯爵的时来运转系列、Messika的Move系列。








而另一种则是也在基础款的范畴中，只不过更具简约造型感。如Cartier卡地亚的猎豹系列、Van Cleef & Arpels梵克雅宝的四叶草系列、Tiffany & Co.蒂芙尼的Hard Wear系列、Messika的Fiery系列等。从明星们的精彩演绎中，你就能发现他们的高度适配性，经典永远是经典，这句话的含金量还在上升。








从Ins上看，蒂芙尼的出镜率高得惊人，Dua Lipa帕姐、海狸等欧美明星尤其对Hard Wear系列十分钟爱，并且身体仿佛被她们当成珠宝展示柜，一戴就戴超级多。




白金、黄金的光泽以及造型层次相互交融，忽略性别差异，男生则可以借鉴她们的夸张佩戴方式，吸睛是最直接的目的。
Messika活动上龚俊以最性感的方式诠释了金属珠宝的魅力。佩戴Move系列珠宝登场，链条的灵动与肌肉的线条交织，力量与精致并存，极具冲击力。


同场的李洙赫则以深V西装搭配Messika珠宝亮相，冷峻气场中透出性感张力，荷尔蒙与高级感实现了完美平衡。


除了大牌中的金属珠宝，马伯骞则更钟爱克罗心，前脚刚在店里猛猛消费一波，而后在机场Look中就叠满全身，生怕少带一件造型会变得不完整。




堪称“金属玩家”的现身说法，帽子、墨镜一样不落，将他放到Cortis男团中确实一点也不违和。


铆钉与皮革配饰在肌肉的加持下，狠狠展现会穿搭男生的魅力，连表情上都写着“我很会”。


从Cortis的抽象美学到男艺人的珠宝表达，我们看到的是一种关于个性与态度的重构。金属不再只是装饰，它是一种符号——锋利、流动、反叛，却依然精致。当基础款叠戴成为男生造型的秘密武器，“经典”也被赋予了新的定义：它不是循规蹈矩的永恒，而是男生们敢于闪光的自我表达。

Cortis风”的核心造型法则，直接掌握精髓：

🔥 一、风格灵魂：重金属配饰的颠覆性运用
金属叠戴逻辑

层次节奏：戒指+手镯+耳饰形成错落有致的视觉韵律，避免堆砌感。
材质碰撞：银色基调中穿插彩色金属（如古铜、玫瑰金），制造反差；搭配铆钉、皮革元素提升攻击性与戏剧感。
点睛部位：锁骨链叠戴（2-3条）突出颈部线条，搭配低领T恤或解开衬衫纽扣，营造不经意的性感。
标志性单品

西太后（Vivienne Westwood）、克罗心（Chrome Hearts） 的铆钉项链、锁链手镯；
卡地亚钉子系列、猎豹系列的锋利感设计，混搭基础款提升高级感。
二、基础款重生：叠穿的结构哲学
内搭公式

T恤/衬衫/Polo衫三层叠加，选择 破洞、假两件 等细节款打破单调；
Acne Studios外套内搭亮色衬衫，袖口与领口露出层次。
下装与廓形

直筒/微喇牛仔裤 搭配厚底靴，平衡重金属的浮夸；
修身皮裤（去油腻关键：选哑光皮质+宽松上衣）强化街头感。
🎭 三、“活人感”氛围营造
不完美美学

0.5x广角镜头、俯拍视角打造日常随性感；
毛线帽、印花头巾随意佩戴，发丝凌乱增强真实感。
色彩与材质

亮色单品（荧光绿、玫红）搭配做旧牛仔，碰撞复古未来感；
破洞牛仔、水洗工装裤注入亚文化基因。
✨ 四、普通人速成方案

+ 万能模板：基础黑T + 破洞牛仔 + 三层锁骨链（细链+粗链+吊坠链）  
+ 加分项：反戴棒球帽 + 金属框眼镜 + 做旧皮靴  
+ 禁忌：避免全身金属，保持70%基础款+30%重金属配饰
💎 设计金句总结
“看似癫狂，实则精密——用铆钉撕裂无聊，让基础款成为反叛的画布。”
“露锁骨不露野心，戴重金属不戴枷锁——这才是Cortis风的终极奥义。”

无需追逐同款，掌握“金属点睛+基础打底+活人氛围”三角法则，即可复刻这股颠覆性美学

从抽象画风到造型哲学：金属、皮衣、锁骨与态度的视觉叠变，正悄然重构当代男性穿搭的底层逻辑。这不仅是一场服饰风格的演变，更是一次关于身份表达、身体政治与亚文化美学的深层对话。以下从五个维度系统解析这一现象如何推动「重金属」与「基础款」叠戴的新趋势。

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一、抽象画风的介入：从视觉秩序到情绪张力的解放

抽象艺术的核心，在于剥离具象叙事，强调线条、质感与空间冲突所激发的情绪共振。当这种审美逻辑被引入男装设计——尤其是以金属链条、不对称剪裁、粗粝皮质为媒介时，服装不再仅是遮蔽身体的工具，而成为一种“可穿戴的抽象画”。

- 金属元素（如粗链、铆钉、吊坠）模拟了抽象画中的“笔触”与“肌理”，在静态中制造动态张力；
- 皮衣的褶皱与做旧处理则如同画布上的刮痕与叠加颜料，赋予穿着者一种“经历感”的视觉叙事；
- 锁骨作为裸露的身体切片，成为画布的“留白区”，引导视线聚焦于金属与肌肤的交界地带。

这种“穿在身上的抽象表现主义”，使男性穿搭摆脱了传统“合身即美”的功能性束缚，转向对情绪强度与存在感的追求。

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二、造型哲学的升维：身体作为态度的载体

当代男性时尚已进入“后功能主义”阶段——衣服的意义不再仅由其实用性定义，而更多取决于其能否承载个体的精神姿态。金属与皮衣的组合，本质上是一种反驯化的造型语言。

- 皮衣象征着叛逆、自由与边缘身份的历史积淀，从马龙·白兰度到朋克青年，它始终是“不合作”姿态的制服；
- 金属配饰则进一步强化这种对抗性：沉重的链条不仅是装饰，更是重量的宣言——它提醒穿着者与观者：我选择背负某种意义。

而锁骨的暴露，则打破了传统男性“全副武装”的封闭形象。它是一种策略性的脆弱展示，暗示：“我可以强硬，但我不惧示弱。”这种矛盾修辞，正是当代男性气质重构的关键——刚柔并济、控制与失控共存。

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三、视觉张力的四重叠加机制

真正推动新趋势形成的，是四种元素的协同作用所构建的“视觉引力场”：

| 元素 | 功能 | 心理效应 |
|------|------|-----------|
| 金属 | 切割轮廓、反射光线 | 制造警觉感与距离感 |
| 皮衣 | 塑造体积、界定边界 | 强化主体存在感 |
| 锁骨 | 暴露身体敏感区 | 引发凝视与亲密联想 |
| 态度 | 非物质性气场 | 决定整体风格的可信度 |

这四者叠加，形成一种“危险的吸引力”：既拒人千里，又引人靠近。它不是单纯的酷，而是一种有意识的挑衅式优雅。

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四、穿搭逻辑的范式转移：从单一风格到层叠叙事

传统男性穿搭讲求“统一风格”——商务即全套装扮，休闲即纯棉T恤。而今，重金属与基础款的叠戴，标志着一种“分层穿衣法”（Layered Styling）的兴起。

- 内层：极简基础款（白T、黑衫），作为“空白画布”；
- 中层：皮衣或夹克，提供结构框架；
- 外层/点睛层：金属项链、多圈锁骨链、耳骨夹等，构成“高光符号”。

这种叠穿方式允许男性在同一套造型中容纳多重身份：  
白天是冷静的都市观察者，夜晚是暗涌的情绪表演者。  
基础款保证日常适应性，金属元素则成为“开关”，一键激活个性模式。

品牌如 Yohji Yamamoto、Rick Owens、A-Cold-Wall* 已深度实践此逻辑，而街头品牌如 AMI Paris、Our Legacy 亦通过轻量金属配件降低进入门槛，推动该趋势大众化。

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五、文化动因与未来可能：从亚文化突围到主流收编

这一趋势的背后，是多重社会心理变迁的投射：

1. 男性情感表达的去压抑化：越来越多男性愿意通过外观传递复杂情绪，而非固守“沉默硬汉”模板；
2. Z世代对符号消费的再定义：他们不再迷信奢侈logo，转而追捧具有故事密度与视觉记忆点的小众符号；
3. 数字时代的身体回归：在虚拟身份泛滥的当下，真实的肉体与佩戴物之间的物理互动，成为确认“我在”的重要方式。

未来，我们或将看到：
- 可变形金属配饰（磁吸、折叠、光感变色）与智能穿戴结合；
- 生物科技材料制成的“活体皮衣”，随体温改变纹理；
- 甚至出现“情绪链”——通过生物传感器调节金属光泽强度，实现情绪外化可视化。

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结语：穿搭即宣言，佩戴即抵抗

金属、皮衣、锁骨与态度的叠加，远不止是潮流轮回。它是男性在新性别秩序中寻找自我的一次集体实验。当一根粗链垂落在锁骨凹陷处，那不只是装饰——那是一道划破沉默的伤痕，也是一枚写满诗的勋章。

在这个意义上，每一次佩戴，都是一次微小的抵抗；每一套叠搭，都是一篇未署名的存在主义论文。  
穿衣，从此不再是掩饰，而是显影。