[智能应用]和AI同台演戏是什么体验 [复制链接]

          随着AIGC（人工智能生成内容）技术的迅猛发展，AI在戏剧中的应用逐渐引起关注。当前，一些剧目以AI为话题，或将机器人融入表演。例如，舞剧《深AI你》将故事设定在AI深入人类生活的未来，通过人类演员扮演AI机器人，讲述温暖与爱的主题；戏剧《巨物之城》以人机共生时代为背景，让机器人上台演出预定剧本，探讨记忆与生命的话题；人工智能音乐剧《超越藩篱》利用AI分析音乐剧的成功规律，创作剧本和歌曲；人工智能芭蕾舞剧《融合》则通过AI进行舞美和舞蹈动作设计。

　　此类作品大多使用AI进行预设内容演绎，作出了有益的探索，但它们与AIGC的结合仍较为有限。前段时间，以“AI登场”为主题的第七届中间剧场科技艺术节上，上演了3部AI参与或以AI为主题的剧目，如同一次关于AI参与戏剧创作的讨论。其中，我以演员的身份与AI共同演绎了话剧《空格》。其创新之处在于，AI不是依据已定剧本演绎内容，而是根据现场“线索”进行即时回应、创作。可以说，这不仅是AI的表演，更是一次全新的创作实践，让人类与机器人在舞台上真实对话。

　　这是一部需要演员、AI和观众在现场共同“填补空格”的实验性作品。我在演出中面对的搭档不是人类，而是AI机器人。这种全然未知的组合就像将自己置入一场三角关系的即兴交锋：演员—AI—观众。任何一方的回应与变化都会打破预期，生成全新的戏剧张力。

　　在传统剧场中，角色和剧本早有预设，观众通常只是被动接受。但在这出戏中，观众被邀请来填补那些留白的部分，AI也并非只是机械化的工具，而是一个随时有可能产生奇妙回应的“搭档”。这样一来，我在台上等待AI和观众的回应时，就仿佛处于一个不确定的漩涡中心。观众的反应可能和我一样懵懂，也可能出现情绪的爆发；AI的回答有时深度不足，略显脱节，却又因这种“稚嫩”令观众感到新奇有趣。

　　剧中，我不断通过填字、填空的方式，唤起自己的回忆、情绪与体验。而AI的大语言模型训练方法本质上也是一种“填补空格”的过程，它通过概率计算，为被遮蔽的词语寻找合适的匹配，生成新的文本与意义。这种“生成”本身正像这台戏的关键机制——人和AI通过一种暂时的、共同的创造行为，为未知空间注入生命。

　　通过这次演出，我和观众用真情实感为AI上了一堂课。AI在剧场的真实交互中获得的数据，是在实验室和标准化训练环境中很难获得的。如果让AI在演出中拥有更清晰的人设，会使其更加生动，就像一位真正成熟的演员。如果给AI赋予独特的性格特征，让它在多轮互动中保持一定的逻辑和情感走向，它便可能更好地与人类演员、观众共舞。展望未来AI与艺术创造结合的可能性，我们将看到更多元的多模态交互，气味、震动、光线、声音等多种感官刺激融入剧场，使AI和人类演员在一个更综合的空间里共同创作。这需要更多技术与艺术的跨界合作，需要工程师与剧作家并肩努力。也许需要经历一次次磨合的过程，才能让技术在艺术中找准位置。在此过程中，人类的情感、创意、想象力与AI的数据、计算和学习能力将不断碰撞、升华。

　　艺术的关键在于触发情感的流动和思想的共鸣。当AI作为一种新鲜的介质介入，它既代表技术的前沿，也象征我们对未知的态度与想象力。未来，剧作家、工程师、观众和AI可以一道交流、探索，彼此包容。我们可以相信，AI会在不断的交互中逐渐成长，为剧场注入更为深邃的情感力量。

　　期待未来的戏剧舞台，在艺术、技术与观众的共同塑造下，能够创造出全新的叙事维度，为生命的厚度与广度做出独特诠释。

和AI同台演戏的体验
体验概述
与AI同台演戏是一种全新的艺术体验，它结合了人工智能的最新技术与传统戏剧表演的元素。近年来，随着AIGC（人工智能生成内容）技术的迅猛发展，AI开始在戏剧领域展现出其独特的魅力和潜力。

AI在戏剧中的应用实例
舞剧《深AI你》：故事设定在AI深入人类生活的未来，通过人类演员扮演AI机器人，讲述温暖与爱的主题。
戏剧《巨物之城》：以人机共生时代为背景，让机器人上台演出预定剧本，探讨记忆与生命的话题。
人工智能音乐剧《超越藩篱》：利用AI分析音乐剧的成功规律，创作剧本和歌曲。
人工智能芭蕾舞剧《融合》：通过AI进行舞美和舞蹈动作设计。
与AI同台演出的具体体验
在《空格》这部作品中，演员通过与AI机器人的即时互动和创作，探索了全新的表演形式。AI不是依据已定剧本演绎内容，而是根据现场线索进行即时回应和创作，这使得每一次演出都充满了不确定性和新鲜感。

演员与AI的合作方式
即兴交锋：演员、AI和观众在现场共同填补空格，形成了一种独特的三角关系。
情感共鸣：演员通过填字、填空的方式唤起自己的回忆、情绪与体验，而AI则通过概率计算填补被遮蔽的词语，生成新的文本与意义。
观众的反应与体验
观众在观看与AI同台演出的过程中，可能会感受到前所未有的戏剧张力。AI的不确定性和新鲜感常常打破观众的预期，引发情绪爆发和深思。

AI在戏剧中的未来发展潜力
随着技术的不断进步，未来AI与艺术创造的结合将更加多元化。多模态交互，如气味、震动、光线、声音等感官刺激的融入，将使AI和人类演员在一个更综合的空间里共同创作。

技术与艺术的跨界合作
要实现这一目标，需要工程师与剧作家并肩努力，经历一次次的磨合过程，让技术在艺术中找准位置。

总之，与AI同台演戏不仅是一次全新的创作实践，更是技术与艺术完美融合的典范。它不仅为人类带来了前所未有的观赏体验，也为未来的艺术创作开辟了新的可能性。

上文提到的AIG（C人工智能生成内容）技术在戏剧领域的应用确实令人兴奋。这种技术不仅为戏剧创作带来了新的可能性，还改变了传统戏剧的演出方式和观众的参与体验。以下是对AI在戏剧中应用的一些分析和展望：

1. AI作为表演者：
   - AI可以作为演员参与到戏剧表演中，与人类演员共同演绎故事。这种全新的组合为戏剧创作带来了更多可能性和创新空间。
   - 通过AI的即时回应和创作，戏剧的演出变得更加不可预测和动态，为观众带来全新的观剧体验。

2. AI与人类的互动：
   - AI的参与使得戏剧的演出更加注重现场的互动和即兴。演员、AI和观众之间的实时交流创造了更多的戏剧张力和情感流动。
   - 观众被邀请参与到戏剧创作中，填补剧本中的留白部分，使得每一场演出都成为独一无二的艺术创作。

3. AI的角色塑造：
   - 通过赋予AI独特的性格特征和人设，使其在戏剧中扮演更加生动和真实的角色。
   - AI在多轮互动中保持逻辑和情感的连贯性，更好地与人类演员和观众建立联系。

4. 技术与艺术的融合：
   - AI在戏剧中的应用需要工程师和剧作家的紧密合作，将技术与艺术完美融合。
   - 通过不断的磨合和探索，找到技术在艺术中的恰当位置，让AI成为戏剧创作的重要伙伴。

5. 多模态交互与感官体验：
   - 未来的戏剧舞台可以融入更多元的多模态交互，如气味、震动、光线、声音等感官刺激，为观众带来更加沉浸式的观剧体验。
   - AI与人类演员在一个综合的空间里共同创作，拓展戏剧的表现力和叙事维度。

6. 情感力量与思想共鸣：
   - 艺术的核心在于触动情感和引发思考。AI作为一种新的介质，既代表了技术的发展，也象征着人类对未知的探索和想象力。
   - 通过AI与人类的不断交互，戏剧可以展现出更加深邃的情感力量，为生命的厚度和广度提供独特的诠释。

总之，AI在戏剧领域的应用为艺术创作带来了新的机遇和挑战。通过技术与艺术的跨界合作，我们可以期待未来的戏剧舞台将呈现出更加多元化、互动性和沉浸式的演出形式，为观众带来前所未有的艺术体验。同时，AI的成长和进步也将为戏剧注入新的情感力量和创造力。让我们共同期待AI与戏剧的未来发展，探索艺术与技术的无限可能。