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[娱乐八卦]《演员请就位2》首播测评:刷屏热搜,却不是靠演技[15P] [复制链接]

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只看楼主 倒序阅读 使用道具 楼主  发表于: 2020-10-05
— 本帖被 huozm32831 执行加亮操作(2020-10-06) —
《演员请就位2》甫一开播,便引爆舆论,在综艺市场掀起了新一轮的血雨腥风。

从李成儒的12字箴言,到尔冬升的专业点评,从彩旗、晏紫东的拔丝之吻到倪虹洁、马苏的精彩飙戏,全都充满看点。
截止目前,《演员请就位2》已经陆续拿下了近20个热搜话题、超122亿的微博话题阅读量,与第一季相比,有过之而无不及。

以五星为满分,Ifeng电影将从流畅度、争议度、耐追度三方面为大家做出首播测评。
流畅度★★★★
和第一季一样,第二季的参赛选手也由40位演员构成。只不过,这一季在导师阵容和赛制评级上做出了两大改变。
导师方面,尔冬升取代李少红作为新任导师加盟节目。而本季节目最大的看点,便正是集中在了尔冬升身上。
第一次参加内地综艺,他不但没有表现出任何水土不服,反而还流露出了与其温和外表不相符合的“严厉”表现,成为名副其实的“反矫达人”。

赛制方面,引入制片人评级制度,几位制片人按市场导向将40位参赛选手分为“S>A>B”三个等级。
他们从“功利”的角度出发,用这三档分级还原了娱乐圈的“丛林法则”。


除了演技纯熟、角色匹配度高、知名度高等必备要求之外,有没有能够让观众记住的记忆点以及演员的发展前景如何,也都是评级考量的重要因素。

这项评级制度的引入,让《演员请就位2》引发了不少的争议。
评为S级(最高等级)的演员,有很多是新人演员,比如任敏、张月、施柏宇、陈宥维四人。而评为B级(最低等级)的演员,则囊括了马苏、倪虹洁、唐一菲、温峥嵘在内的资深女演员。
这种评级结果,让很多观众都难以接受。

除此之外,是否负面缠身,也是制片人对演员进行评级的一个重要依据。
比如,马苏是坐拥飞天奖、金鹰奖、华鼎奖在内的“三料视后”,一直以来出演的都是女一号,但因为之前卷入李小璐的“做头门”,所以口碑直线下降,影响了市场对她的选择,不得不自降身价前来参加这档节目。
而绯闻缠身的张铭恩,同样也是如此,尽管拥有一定的实力和流量,但还是因为负面新闻,削弱了市场对他的期待值,损耗了自身的演艺生命。
事实上,对所有演员来说,制片人评级才刚刚只是一个开始,紧接着他们将迎来更残酷的挑战——“根据市场评级,开启抢角阶段”。
演员所处的级别越高,越拥有更多机会,越能选到自己心仪的角色。
所谓的“S级”,其实就相当于是娱乐圈里的头部艺人,所有市场资源都会向头部倾斜,头部艺人拥有更多的选择权,而其他腰部(A级)、尾部(B级)的艺人,则只能被动选择。

这种评级赛制,不但可以更大程度地还原现实,而且还可以为节目组带来更多的话题性、争议性和戏剧性。
其中,节目的戏剧性,主要体现在接下来的影视表演环节。
透过表演环节,观众猛然发现,某些S级演员并非想象中的那么货真价实,而有些B级演员则可以用炉火纯青的演技让导师眼前一亮。
好演员就位了,戏剧性也出来了,整体流畅度看上去还是可圈可点的。
争议度★★★★★
打从第一季开始,《演员请就位》就具备了很强烈的话题性。
比如,郭敬明点评引发争议,陈凯歌说戏圈粉无数等等。
到了这一季,节目组在营造争议性方面,显然更得心应手。这一点,光从引入制片人评级制度,就不难看出。

备受制片人青睐的任敏
陈宥维和王楚然搭档的《三生三世十里桃花》,是选手中最先登台的一组表演。
王楚然早前因出演《清平乐》而顺势走红,人气颇高。而陈宥维则因参加《青春有你》成功出道,是男团UNINE的成员,去年还跨界出演了《延禧攻略》中的“五阿哥”一角。
他们表演的段落,是夜华迫于无奈摘除素素眼睛的一段剧情。

表演结束后,尔冬升直接开腔:“这段戏,你们演得很吃力,我看得很辛苦。如果这是拿到我剧组的试戏,基本上就把你们刷掉了。”
他说王楚然虽然外形出挑,但演出来的角色没有性格,很容易就会被其他演员所取代。
他说陈宥维表情管理不到位,哭戏看起来很尴尬,“像在嚼口香糖,很可笑”。

而素来“毒舌”的李成儒,更是十分干脆地给出了犀利的点评:“味同嚼蜡,味如鸡肋,如此乏味。”
如果说《演员请就位1》还略带客气,对演员保留了几许温情,那《演员请就位2》无疑就彻底撕下了“伪装”,开启了前所未有的地狱模式。
导师只用短短的几句话,就可以稳准狠地直戳选手心窝。
尽管像陈宥维这样的流量演员,能给节目组带来不少关注,但导师在点评过程中,却并没有因此而口下留情,只一切向“演技”看齐,无关流量,也无颜值。

节目中,尔冬升不但直怼流量,还直言不讳地扒光了粉圈的怪现状。
竞演结束后,主持人大鹏建议陈宥维、王楚然拥抱一下,算是对彼此的鼓励与安慰。没想到,台下陈宥维的粉丝却发起了强烈的反对。陈宥维于是借故推辞,说“不能抱”,场面一度十分尴尬。
深谙偶像文化的大鹏连忙道歉,对演员说:“你们随意,没关系。”而陈宥维也赶紧打圆场般的给自己和王楚然找了台阶下。
现场其他导师对这种取悦粉丝的行为,都表现出了无奈与不屑。只有尔冬升正面给出回应,当众斥责偶像文化,对“粉丝对偶像的控制”予以批驳。
他说,“想做偶像,就先把偶像做好。但如果要做演员,就不能有各种各样的束缚”。
“曾经有几个香港很红的男演员,他们的太太不让他们接吻戏,后来市场上的吻戏再也没找过他们。你是要被粉丝绑架吗?”
一味地满足粉丝们的诉求,很容易就会让自己的路越走越窄。

尔冬升做出的这番善意提醒,不但说出了很多人想说但不敢说的话,而且还戳破了“偶像”与“演员”之间的界限。


不管是对待流量演员,还是对待跨界演员,尔冬升都表现得十分严苛。
后面,张大大和王智搭档演绎了《我和我的祖国》中的《相遇》片段。
《相遇》段落,原本由张译与任素汐搭档出演。张译在表演过程中,全程佩戴口罩,只靠眼神传达,就递出了不露痕迹的表演。当时,他还凭借这个角色,登上了热搜。


而从主持界跨界到表演界的张大大,却将张译这个角色诠释地十分失败。
看过表演之后,尔冬升只勉强地挤出了两个字:无语。

他直接指出,这场戏确实有难度,但也不是很难,他至少可以用眼神来演戏。可张大大的眼神,自始至终都没有发生什么变化。不但没有变化,他还将“一场公交偶遇旧情人”的戏,演出了小偷偷东西的既视感。


类似这样的犀利点评,在节目里还有很多。
除点评之外,《演员请就位》在表演方面,同样也具备很多话题性。
比如,彩旗、晏紫东在表演《恶作剧之吻》时无意间做出的“拔丝之吻”,任敏、施柏宇在搭档《少年的你》时演出的CP感,都曾几度将现场情绪推向高潮。

耐追度★★★
虽然《演员请就位2》在出圈方面具有很明显的优越性,但在节目设定方面,依旧具有很明显的不足。
第二季从赛制设定到犀利点评,都在很明显地强调两个特性——还原娱乐圈规则的典型性以及做内容的专业性。

可即便如此,在点评环节,节目组还是会流露出十分明显的个人偏向。
比如,点评《少年的你》时,现场其他三位导师都对任敏一通猛夸,尔冬升虽略带微词,但碍于情面,也不好大唱反调,只不咸不淡地说“两位年轻人都达标了”。除此之外,节目组还在这部分刻意忽略了李成儒的评价。
可是,与周冬雨版的陈念相比,任敏的表演却细腻有余、力量不足,与原作相差甚远。
备受认可的《少年的你》片段,其实盛名难副,并没有夸奖的那么好。
由此,我们不难发现,节目组对整体导向性还是很明显的。这种导向性,极大地影响了节目呈现出来的真实性。
而这档节目之所以能够传播出圈,说到底,靠的其实还是“差评”——它靠批驳演技差的演员出圈,而并非是因为提供了一场赏心悦目的表演出圈。

与此同时,《演员请就位2》目前带出的诸多话题爆点,也都属于老生常谈,像头部艺人侵占资源,流量、跨界艺人演技参差不齐,中生代女星无戏可演之类的热点话题,早前曾不止一次地在综艺中被人提及。
而能否延伸出更具新意的综艺话题,无疑是《演员请就位2》目前亟需解决的棘手难题。
如果无法出奇制胜,那这档综艺终究只会流于表面,成为有一档靠噱头与热点出圈的平庸综艺,并不具有稀缺性和不可替代性。

评价一档综艺是否合格,我们往往从热度、质量和衍生价值这三个维度进行评级。
《演员请就位2》的衍生价值,则主要体现在两个方面:一个,是它能否为行业内外带来更多、更有价值的思考;另一个,是它能否让演员得到真正意义上的“正位”。
就目前播出的节目来看,《演员请就位2》在这两方面处理的都不够令人满意。
它引发的话题,依旧是老调重弹,没有由表及里,延伸出太多深层次的东西;它触及的演员“正位”,还只局限于批驳和褒奖的范围里,无法在短时间内对演员成长做出大的调整与提升。
所以,从这个角度来看,它的耐追度无疑是大打折扣的。
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huozm32831 金币 +24 - 2020-10-06
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